La décima edición del Laboratorio Internacional Traspasos Escénicos, que culmina este sábado 6 de noviembre, ha servido para que artistas de Cuba y diversas latitudes dialoguen sobre el acontecer teatral contemporáneo y los retos enfrentados por los cultores de esta manifestación en los últimos años.
Según informó Prensa Latina, desde la primera jornada de la cita, que rinde tributo a los 45 años de la Universidad de las Artes (ISA), trascendió el intercambio en torno al tema central de la cita: Presencias y teatralidades urgentes, el cual invita a dialogar sobre el futuro de esta práctica profesional, a partir de las experiencias legadas por la pandemia de la COVID-19.
El evento ha contado con un variado programa de presentaciones especiales, proyecciones de audiovisuales, video-ponencias, presentaciones de libros y salas de diálogos en torno a la actualidad de las artes escénicas.
Concebido en un formato híbrido (presencial y virtual), el encuentro acogió la interpretación del tema Traspasos, compuesto por Ernesto Oliva para el evento, la exhibición del cortometraje La última función, dirigido por Adriana Jacome y la intervención de la maestra Raquel Carrió, con la pieza Quién le teme al teatro.
Creadores, docentes e investigadores de una docena de países, han abordado durante las sesiones del laboratorio temas relacionados con las nuevas realidades y escenarios emergentes, los discursos y relatos de las teatralidades en expansión, así como la convivencia, distancia y virtualidad en las prácticas escénicas.
Según informaron los organizadores de la cita, entre las propuestas sobresale el Taller Virtual Cartografías afectivas del espacio: imagen, cuerpo y movimiento, el cual contará con el brasileño Carin Louro y el ecuatoriano Ernesto Ortiz como expertos, que impartirán las clases vía Instagram y WhatsApp.
Asimismo, tuvo lugar la Muestra Traspasos Escénicos, la cual proyectó a través de la plataforma de Youtube documentales, video performance, audiovisuales y espectáculos de diversas poéticas y formatos, de más de treinta colectivos creativos.
En tanto, articularon alianzas con los canales de televisión locales para transmitir cuatro programas dedicados a las prácticas creativas, las perspectivas de desarrollo de la cultura en los nuevos escenarios, de la mano de especialistas de distintas esferas de las artes escénicas de la nación caribeña.
